MAY 29, 30 & 31
expositie
Meet the artists
Abigail petersen
Ik ben Abigail, ik ben 21 jaar oud en zit in mijn tweede leerjaar van het NKO in Gouda (nederlandse keramiek opleiding). Nadat ik in 2018 uit school ben gevallen wegens een depressie heeft het mij tijd gekost om weer open te staan voor kunst. Ik was in die tijd zo perfectionistisch en ongelukkig dat ik eigenlijk geen ruimte had voor creativiteit ondanks het obsessief bezig zijn met kunstwerkjes sinds een jonge leeftijd.
Werken met klei heeft mij nieuw leven ingeblazen. Het is een enorm tastbaar materiaal waar je jezelf in tegenkomt. Ik heb dankzij werken met keramiek een compleet nieuwe kant van mezelf kunnen ontdekken en ik blijf constant nieuwe dingen leren. Ik wil artistiek gebruiksgoed maken. Kunst met een doel. Maar als eerste doel is het mijn bedoeling om alles wat ik maak, echt MIJ te laten zijn.
Africa saguar
Hey there! I am Africa, a designer working under the name @ReveriesbyAfrica. My practice moves between objects and art, guided by intuition, play, movement, and an eagerness to explore.
For me, making is defined by process. Each piece develops through direct engagement with material and constraint, where unexpected issues become part of the design logic.
Lines and strokes on my works respond to what is already present in the material, letting these suggest how the work continues. The process is guided by intuition and observation rather than a fixed plan, shifting between making and reading the piece. The object is gradually resolved through a dialogue between action and reflection.
Art, for me, is a form of connection—to space, movement, and presence. I aim to create objects that invite attention, play, and awareness that carry a quiet sense of movement.
Amber aarts
Mijn naam is Amber en ik ben het gezicht achter Studio Soy.
Ik ervaar communicatie in deze overprikkelende wereld als iets wat erg complex kan zijn. Ik gebruik mijn werk om eigen ervaringen te verwerken en tegelijkertijd deze ook over te brengen naar mijn omgeving. Vaak is het startpunt iets wat steekt of dwars zit. Dit kan ik in mijn maakproces omzetten naar iets zachts, letterlijk en figuurlijk. Kunst is voor mij therapeutisch, kunst is activistisch en kunst is noodzakelijk.
Annika arkesteijn
Ik ben Annika Arkesteijn, student Fine Art (BEAR) aan ArtEZ Arnhem. In mijn werk onderzoek ik de relatie tussen mensen, materiaal en omgeving. Ik werk vanuit experiment en ontdek gaandeweg wat een materiaal of handeling zelf doet.
Ik ben gefascineerd door processen van verandering zoals uitharden, smelten en herhaling, en door momenten waarop controle verschuift of wegvalt.
Mijn werk beweegt tussen sculptuur, performance en installatie en ontstaat vaak in interactie met lichamen of publiek. Ik gebruik materialen zoals gips, keramiek, ijs en gevonden objecten, die elk hun eigen tijdelijkheid hebben. Voor mij is kunst een manier om ervaring tastbaar te maken.
annika de bruijn
Mijn naam is Annika de Bruijn(23) en ik studeer aan het St. Joost Den Bosch. Wat ik met kunst laat zien zijn vaak persoonlijke situaties en gedachtes die ik deel via verschillende media. Kunst is voor mij een hulpmiddel om dingen te verwerken en begrijpen. Door mijn liefde voor muziek en symboliek krijg ik inspiratie om van deze situaties iets moois neer te zetten waar verschillende reacties naarboven komen. Kwetsbaarheid, ongemak, confrontatie en schoonheid.
Care
Creative.Artist.Rebel.Extraordinaire is een abstracte kunstenaar die werkt vanuit intuïtie, met kleur, beweging en emotie als belangrijkste middelen. Haar werk beweegt tussen chaos en controle en verkent sociaal-emotionele thema’s in rauwe, expressieve composities, geïnspireerd door CoBrA en street art. Voor CARE is kunst geen decoratie, maar een ervaring: een manier om het onzegbare zichtbaar te maken.
Cato hoeberechts
In mijn kunst draait het vooral om het experiment. Ik vind het spelen daarin heel belangrijk en laat me vooral leiden door mijn nieuwsgierigheid en dat waar ik plezier uithaal. Meestal begin ik dan ook zonder plan, maar vanuit een materiaal, een creatief idee of een gevoel. Ik werk met allerlei verschillende materialen en technieken. Maar als ik dan toch parallellen in mijn kunst moet benoemen, is het altijd kleurrijk, gemaakt van afvalmateriaal en analoog. Ik hoop vooral dat mijn werk ook anderen inspireert, verbind of plezier brengt.
Claire Loen
Ik ben Kler, een bijnaam die vrienden mij hebben gegeven, en ik ben student fotografie. Voor bij is fotografie veel meer dan alleen op een knopje drukken. Het is een vak waarin je blijft leren en groeien. Achter iedere foto zit veel meer dan mensen vaak zien: draaiboeken, technische kennis, nabewerking en het complete creatieve proces. Tegenwoordig krijgt da harde werk niet altijd de waardering die het verdient, en dat vind ik jammer. Daarom wil ik laten zien hoeveel er achter fotografie schuilt.
Fotografie geeft mij rust. Zodra ik door mijn lens kijk, voet de wereld minder groot, minder eng en lijkt alles even mogelijk. Het helpt mij om mijn hoofd leeg te maken, prikkels te verwerken en mijn angst voor het dagelijks leven te kalmeren. Die rust, vrijheid en kalmte hoop ik ook terug te laten komen in mijn beelden. Ik ben dan ook het liefst met vrienden op pad om nieuwe plekken te ontdekken en gewoon lekker te gaan schieten.
Darja Gladkaya
Darja Gladkaja is een hedendaagse kunstenaar die werkt met sculpturale installaties en materiaalonderzoek. In haar praktijk transformeert ze gevonden en industriële materialen tot fragiele, vaak dynamische structuren die balanceren tussen spanning en instabiliteit. Haar werk onderzoekt de grens tussen soliditeit en kwetsbaarheid, en nodigt de toeschouwer uit om ruimte, materiaal en perceptie op een nieuwe, zintuiglijke manier te ervaren.
Emily Barkat
Ik werk intuïtief en vanuit emotie. Mijn kunst voelt voor mij als een visueel dagboek; een manier om vast te leggen wat er van binnen speelt. Ik hoop dat mensen zichzelf of een bepaald gevoel/aantrekking herkennen in mijn werk, ook als ze het niet direct kunnen benoemen.
Giel brouwer
Mijn naam is Giel Brouwer, een jonge en opkomende kunstenaar uit Veenendaal in Utrecht. Kunst maken en creatief zijn is altijd al een rode lijn geweest in mijn leven en zolang ik al kan herinneren ben ik al bezig met dingen maken. Ik ben recent begonnen met schilderen en mijzelf serieus te nemen als kunstenaar. Ik zie schilderen en kunst maken niet alleen als een hobby maar het is voor mij een vorm van therapie en leren omgaan met mijzelf. Met elk werk wat ik maak probeer ik mezelf meer en meer te begrijpen. Als kunstenaar wil ik wat laten zien met mijn kunst niet alleen een mooi plaatje maar een deur naar mijn gedachtes en emoties. Met mijn kunst ga ik thema’s aan waar ik moeite mee heb, zoals een plek vinden voor jezelf in deze wereld. Opzoek gaan met wat je wilt doen met je leven, en de ervaring van het leven met alle emoties die daar bij los komen. Mooie en goeie emoties maar ook alle lastige en depressieve emoties. Ik denk dat ik zeker niet alleen ben met deze gevoelens. Met mijn kunst probeer ik niet alleen mijzelf beter te begrijpen maar hoop ik ook dat ik andere mensen kan helpen die hier last mee hebben.
Glenn bartels
Naast dat ik huisdieren van mensen teken en schilder, ben ik de laatste maanden ook veel bezig met het schilderen op hout. Ik probeer hier ook mijn afwisseling in te vinden door dit te doen op bijvoorbeeld dingen uit de natuur zoals boomschijven en dit ook een andere functie te geven als kunstwerk.
Naast dat ik dat doe op boomschijven doe ik dat ook op borrelplankjes en schilderpaletten die daardoor ook een hele andere functie krijgen. Het zijn ineens niet alleen plankjes of palletjes voor eten of verf op te leggen maar ook word het ineens een kunstwerk.
ian bezemer
Sinds mijn studie aan de Technische Universiteit Eindhoven ben ik gefascineerd door licht. Licht is niet zomaar een functioneel middel; het is een samenspel van wetenschap, kunst, technologie. Licht is sociaal, emotioneel, en het onderwerp van maatschappelijke kwesties. Naast mijn werk als lichtontwerper voor de Architectuur, ben ik graag aan het werk met licht in dit kruispunt van Art & Tech; in mijn projecten streef ik ernaar om licht op onconventionele wijze te benaderen, en zo te reflecteren op onze persoonlijke relatie met licht en technologie.
Jessy Mollen
Mijn naam is Jessy. Als ik mezelf zou omschrijven, noem ik mij een veelzijdige maker. Mijn creativiteit uit zich in verschillende vormen: van schilderen en houtskooltekeningen tot fotografie en film. Al van jongs af aan speelt kunst een belangrijke rol in mijn leven. Wat begon met potlood en papier is uitgegroeid tot het experimenteren met meer complexe technieken en materialen.
Ik heb bijna altijd mijn schetsboek en camera bij me, omdat ik voortdurend inspiratie haal uit het dagelijks leven. Kleine momenten, details en sferen vormen vaak het startpunt van mijn werk. Mijn grootste inspiratiebron is licht, de manier waarop het valt, vormen benadrukt en de wereld telkens anders laat zien.
Kalina Jojgova
Teveel passies, te weinig tijd. Een zestienjarig gekkie dat gekke dingen maakt. Groots geïnspireerd door artiesten zoals Joost, films zoals The Matrix, en alles en iedereen om mij heen. Kunst is álles voor mij. Het is een taal waarmee ik kan laten zien wat ik niet kan zeggen. Elke vorm van kunst is een opening naar een andere wereld waarin alles mogelijk is: je kijkt naar binnen en naar buiten tegelijkertijd.
Het liefst gebruik ik dan humor om mensen aan het denken te zetten. Niks verbindt mij beter met de wereld dan kunst. Ik heb meer geleerd over hoe de wereld werkt via kunst dan dat ik ooit van school zou kunnen leren (sorry, docenten). Ook is het mijn manier van zelfexpressie en coping. Tenslotte: wat wil ik bereiken met mijn kunst? Misschien maak ik mensen wel boos of ongemakkelijk, maar dat is precies mijn doel. Nieuwe inzichten zijn “nieuw” omdat ze onbekend en eng zijn. Behalve dat vind ik het ook leuk om mensen te laten lachen en zich gezien te laten voelen.
KEVIN WIMMER
Ik ben Kevin Wimmer, ook bekend als Jackdaw.Design op Instagram. Voornamelijk ben ik een designer gespecialiseerd in het creëren van digitale kunst, waaronder collagebeelden en glitch-art. Mijn stijl is vrij breed, maar kort samengevat bestaat de kern van mijn werk uit sociaal-kritische, confronterende, rauwe en chaotische collagekunsten. Ik heb voorheen de kans gekregen om voor Coalmine Canary's singles en debut-album, en meerdere singles voor Infliktion gedesignd in mijn stijl. Mijn inspiraties komen van veel kanten, maar Metal-, Grind- en Punk- esthetiek en muziek, album covers, videogames en films spelen een grote rol in mijn creatieve denkprocessen. Voor mij is kunst de meest subtiele, maar ook pure vorm van menselijke uitingen. En wat ik wil overbrengen in mijn kunst aan de kijkers is de kant van de wereld waar mensen liever juist niét naar willen kijken, de grauwe, dystopie die langzamerhand als normaal wordt beschreven.Daarom maak ik beelden om te tonen hoe de wereld eruit ziet als wij er echt onze ruggen naar toe zouden draaien, verwoest, rauw en chaotisch. Ik sta altijd open om met anderen samen te werken, en elkaars visie te delen en te begrijpen.
LEv weijnen
Ik ben lev ik maak van alles ik doe muziek, schilderijen, 2d werk, 3d werk en kleding. Mijn werk gaat over t algemeen over de niet geziene mensen of de rare mooie mensen maar ik gooi er ook wel is iets sociaals of politiek doorheen.
Lieke van Vugt
Mijn naam is Lieke en ik ben 17 jaar. Als sinds ik me kan herinneren maak ik kunst. Mezelf uiten door middel van verf, stiften, krijtjes, is een essentieel deel van mijn leven. Wanneer dit wegvalt word ik gek denk ik:) Voor mij is kunst een inkijkje in de ziel van iemand. Wanneer ik een expositieruimte van een kunstenaar binnenloop is het bijna alsof ik zijn leven instap, zijn gevoelens voel en zijn gedachtes denk. Ik gooi ook het liefst zo veel mogelijk van mijn eigen psyche en persoonlijkheid in mijn werken, om zoveel als ik kan mijzelf bloot te stellen.
Ik denk dat de kunst nu belangrijker is dan ooit, het helpt ons ‘de ander’ te begrijpen, in plaats van te vervreemden of buiten te sluiten.
Marit Pulles
Hi, ik ben Marit! Kunstenares en medium. Ik verbind de fysieke wereld met de ongeziene/spirituele wereld. In mijn werk laat ik me leiden door mijn gevoel, energieën van mensen en boodschappen van de spirituele wereld, die ik vertaal naar kleur, vorm en symboliek. Mijn schilderijen zijn spiegels: ik nodig je uit om te voelen wat een werk met je doet. Je kan zo ontzettend veel over jezelf en jouw binnenwereld leren via kunst! Ik streef naar een wereld waarin mensen vanuit authenticiteit leven en erkennen dat gevoelens ons de weg wijzen naar wat écht belangrijk is: een betekenisvol en gezond leven. Mijn kunst nodig je uit om die weg te volgen. Laat kunst jou transformeren!
Live painting op zaterdag 30 mei van 15:00-17:30
Mathilda Bras
Ik maak voornamelijk abstracte kalligrafie op doek en vinyl. Ik uit mijn emoties op doek door middel van kleur en patronen die geïnspireerd zijn op de gothische kalligrafie.
Meintje van dijk
?
MEET AND CONNECT
WITH THE ARTISTS
AT EXPOSITIE MORPHOSE
may la fae
Ik ben student Art & research op st Joost. Mijn werk richt zich op vergankelijkheid, tijd en stedelijke sporen. Door te werken met roest, metaal en graffiti ontstaan gelaagde oppervlakken waarin verandering en geschiedenis zichtbaar blijven. Geïnspireerd door stedelijke muren en industriële structuren wordt onderzocht hoe sporen van menselijke aanwezigheid zich opstapelen en vervagen.
Het werk beweegt tussen controle en toeval, tussen opbouw en verval. Wat wordt overgebracht is een bewustzijn van verandering: dat niets statisch is, en dat juist in slijtage, lagen en imperfectie een vorm van schoonheid en betekenis ontstaat. Het nodigt uit om stil te staan bij de schoonheid en melancholie van verandering.
Rayen zwolsman
Mijn naam is Rayen Zwolsman. Ik ben 20 jaar, woon in de buurt van Rotterdam en mijn favoriete kleur is mintgroen.
Ik maak grotendeels conceptuele werken door middel van mediums te gebruiken zoals film en poëzie waarin ik ongemak wil creëren. Inspiratie haal ik uit mijn omgeving, jeugd en schrijvers zoals Franz Kafka en Albert Camus.
Sem jansen
Hi, ik ben Sem. Mijn hele leven heeft kunst een centrale rol gespeeld in mijn leven. Creativiteit en geluk zijn met elkaar verbonden.
De afgelopen jaren heb ik mijzelf ontwikkeld in het maken van digitale kunst bij een muzieklabel, een hobby die is uitgegroeid tot een carrière. Sinds een paar maanden ben ik begonnen met mezelf verdiepen in de tekenkunst, een overweldigend, confronterend maar enorm bevredigend proces. Voor het eerst in mijn leven ben ik kunst aan het maken zonder mezelf afhankelijk te laten zijn van het oordeel van anderen., iets waar ik steeds vaker moeite mee heb in mijn vaste baan. Ik kijk er enorm naar uit om voor het eerst mijn kunst te exposeren!
Stijn cuijpers
Stijn is een laserhobbyist die experimenteert met de interactie tussen licht, geluid en beweging. In dit werk gebruikt hij een glow-in-the-dark oppervlak, UV-lasers en synthesizers om levende, morphende Lissajous-vormen te creëren die continu veranderen in de ruimte en tijd.
Sunneva weeber
Mijn naam is Sunneva Weeber, derdejaars art & research student aan het St. Joost Den Bosch. Mijn praktijk bestaat uit het onderzoeken van lichamelijkheid en het vreemde om ons heen, hierbij wordt gebruik gemaakt van verschillende media, zoals: keramiek, schilderen, textiel, hout etc.
Wat ik belangrijk vind in mijn kunst is dat het de toeschouwer prikkelt om de wereld vanuit een andere blik te bekijken, waarbij hopelijk ook de eigen existentie bevraagd wordt. Hierbij is er een speciale interesse naar het abstracte en lichamelijkheid.
verfvandaal
De verfvandaal is de verspreider van "De Paddenstoel" die door heel Nederland hardnekkig opduikt! Op als een schimmel die altijd weer terug komt in grotere en nog meer kleurrijke hoeveelheden! Om de straten een beetje mooier te maken en te laten zien aan mede kunstenaars collegas of willekeurige passanten "kijk hier ben ik ook" Ook maakt de verfvandaal canvasjes,lp platen, borden noem het maar op om zijn eigen gevoelens uit te laten drukken in de vorm van de paddenstoel!
Ziggy wijngaard
Ik vond het van kinds af aan al leuk om creatief bezig te zijn. Zelfs toen al wou ik elke discipline uitproberen, waaronder illustratie, schilderen, beeldhouwen, papier machete, (en tegenwoordig) digitale kunst, textielkunst en keramiek. Als kind kwam mijn drang om te creëren vooral uit nieuwsgierigheid naar materialen en de wens om iets moois te maken. Nu dat ik ouder ben heeft kunst voor mij vooral als functie om mijn ideeën en gevoelens over de wereld te kunnen uiten wanneer ik deze niet onder woorden kan brengen. Deze ideeën en gevoelens over de wereld zijn voor mij dan ook vaak de aanleiding van een nieuw kunstwerk. Tijdens mijn proces onderzoek ik deze gedachten zonder dat er een conclusie uit hoeft te komen, het opent eigenlijk alleen maar meer vragen en maakt mij nog nieuwsgieriger. Een werk is voor mij dan ook geslaagd wanneer er iemand is die aan het denken gezet wordt of wanneer het een gesprek kan openen.
Zoë noordman
Creatief bezig zijn en muziek zijn mijn grootste passies.
Voor mij is kunst niet ingewikkeld; het is simpelweg een manier om met mijn handen bezig te zijn en alledaagse dingen een stukje unieker te maken.